在山西阳泉，人们生老病死、迎来送往，都离不开一种叫面塑的东西。这种用小麦粉捏出来的“花馍”，是早期农耕文明的古老习俗，表达了人们对美好生活的期盼。透过面塑，我们还可以窥见晋中平原不为人知的一面。

在一座座不起眼的小镇上，一群群星罗棋布的村落里，一户户朴实无华的小院中，就隐藏着许多手巧、聪慧的农妇。一双双缝衣衲鞋、种地擀面的糙手，竟然可以熟练地捏拿出带着艺术气息的花馍。

跟北方其他地区一样，山西人不仅创造了面食文化，还衍生出了精巧、瑰丽的奇葩——面塑。面塑又称面花，是以小麦粉为原料，用手捏出各式各样艺术造型，可以食用，也可以观赏。塑形完成后，这些花花绿绿的面馍要在锅中蒸熟，并在重要节日或民俗活动中亮相。我少年时代生长在山西阳泉，记忆中每逢农村的祭祀活动上，都会看到五彩缤纷、斑斓绚丽、造型逼真的面塑。那时候，我不懂什么礼节，只是对满桌的祭品很感兴趣。而如今在大城市里工作，已见不到那些飘着浓浓麦香的面塑了。

祭祀活动中面塑这项“工程”十分繁杂，西南舁村几乎各家妇女都要出动。

面塑制作者是最朴素的农妇

早就产生了把这一瑰丽的面塑艺术品拍摄下来的念头，苦于没有机会，恰逢前几天，家乡的朋友告诉我，阳泉市郊区西南舁村有一场隆重的民间祭祀活动，负责制作面塑的是阳泉市河底镇的胡怀英，她以手艺精巧远近闻名，特意约我们前去拍摄，她告诉我这个活动需要一百多组面塑，场面和气势都属于近年较大的，我听到这消息，不由得兴奋起来。

从阳泉东下高速公路，沿新修的通往郊区的新城大道前行，约5公里后转入国道207线开始缓缓爬坡，正像地名中“舁”的意思，慢慢抬高，不急不忙地行了近一个小时后，来到了地处偏僻的西南舁村。这里因为离城市中心较远，民风淳朴，得以保留了许多文化传统，比如：春节后每年都要进行当地特有的“跑马弁”活动以及传统面塑。

在西南舁村街道上，我看到一处露天小摊，几个朴实的妇女正在将各种颜色的面块捏成花、鱼、鸟、虫，造型活灵活现——这就是我多年未见的面塑。我记得老家亲戚间有互赠花馍的习俗，赶上庙会、老人寿宴、娃娃出生时都会看到精美的面塑，尤其在女子出嫁的时候，要送一种巧夺天工、有脸盆那么大的面塑——大花糕。关于面塑的起源，有一种说法是在民间各种节日中，最初用于宰杀牛羊的方式来祭祀，随着文明程度的推进，面塑的动物逐渐代替了活的牛羊成为祭品。有人说，面塑工艺是从女娲“抟土造人”中演变而来的。

我在走访过程中发现，虽然面塑花样造型丰富，但是几乎无谱可循。从相关文献资料中也只能找到一些模糊线索，晋人束皙曾在《饼赋》中赞美用小麦粉制作的蒸饼：“弱如春锦，白如秋练。”此外，唐代典籍中也有关于面食艺术造型的记载，唐中宗景龙二年（708年），关中人韦巨源向皇帝敬献《烧尾宴食单》，其中一款面食叫做“七返糕”，是一种花形圆糕，经过7次曲卷才做成。还有一款叫做“素蒸音声部”的面食，用面粉捏了70个人物，组成了庞大的乐舞场面。这组面塑出现于当时的上层社会，而非普通百姓家，可见在古代，面塑颇受官宦阶层欢迎。

面塑这门手艺经过数千年的口传心记，一代代心灵手巧的女人不断将其发扬光大。这些农妇制作的面塑，融合了剪纸、绘画、刺绣等多种艺术形式，她们充分发挥着想象力，把对生活的美好寄托在了柔软的面团中。我觉得，面塑的艺术价值并不亚于殿堂里的雕塑作品，而这些农妇，就是散落在民间的无名艺术家。按用途分，她们捏出的面花有祭祀用品、节庆用品、祝福贺礼等；从形式上来看，有单体面塑，也有面塑群；从风格上看，有浓墨重彩的，也有淡雅朴素的，有精致典雅的，也有拙朴内敛的；以体积划分，有小到盈盈一握的，也有大到一袋面粉才做一件，高度常常超过一米；从制作手法说，有捏塑、雕刻、染色、插花等。

面塑艺术根植于黄河产麦区，而晋中平原则一直是三晋大地最重要的产麦区。

西南舁村的面塑盛宴

来之前从胡怀英那里得知，西南舁村的民间祭祀活动由于规模大、祭品多，特别是面塑，得提前半个月就要开始制作，前一天就要进行组装和摆造型，一百多组面塑，全靠纯粹手工制作，需要经过许多道工序才能完成，真不是一个简单的工程。进到西南舁这个不算大的小院时，面塑组装的庞大工程已经开始了。在临时改成工作间的窑洞里，有两张并在一起的大桌子，桌子中间摆满了作为底座的大馒头，旁边摆着一堆堆彩绘好的面塑绿叶、红花等各种半成品配件，桌子下还有几个装得满满当当的大箱子，每个箱子里都躺满了等待亮相登场的戏曲人物、十二生肖等不同造型、栩栩如生的面塑工艺品。看着这堆集如一座座小山的物件，我不禁心里暗暗疑惑：这杂七杂八的场面，怎么能和我小时候想象中的摆在桌上的精美面塑故事联系在一起呢？

屋子中间一个梳着马尾辫的精干媳妇，麻利地捏着堆在桌上、地上的各式面塑，只见她先拿过一个直径近二十厘米的大馒头，取过几支带有硬木条的红花和根叶，高低错落地插在馒头上，又拿来两支形态各异的喜鹊插在绿叶红花间。我定睛一看，一幅“喜鹊登枝”的喜庆图案活灵活现地出现在我的面前，绿油油的叶子，红艳艳的花，喜鹊枝头叫喳喳，这不是预示着好日子好光景的到来吗？旁边打下手的人不停地递各式面塑元件，坐在中间的大姐飞快地组装着，不一会就诞生了“鼠摘葡萄”、“孔雀看牡丹”、“鸳鸯戏水”、“八戒吃瓜”、“彩蝶扑菊”等一幅幅蕴藏着美好含义的立体民间传统图案。

完成了几组面塑的组装后，忙碌的胡怀英看到旁边拍摄的我，她不好意思地笑着说：“光忙了，也没顾上招呼你。”我连连摆手。今年四十出头的胡怀英眼光炯炯有神，看起来比实际年龄年轻许多，趁着这会儿不太忙，她便和我聊起了面塑。胡怀英从小爱美，小时候在娘家跟着长辈学会了面塑这门手艺，婚后自己独立做起了面塑的事业，这是一件很费功夫的事，从发面、和面到捏造型、蒸制，再到晾干、上色，直到今天的组装、摆设，都全凭一双手，而且一个图案一个样子，即使今天看到的一百多组面塑也不会重复。聊了一会儿，怀英又开始忙碌了，接着要组装的是这次展示的重头戏――戏剧人物面塑。

经胡怀英有序的指挥，屋里人开始组装人物，不一会儿，一个个耳熟能详的戏剧人物就活灵活现地出现在我的眼前，有《杨门女将》、《西游记》、《牡丹亭》、《三国演义》里的人物等，题材真是丰富，再细看每个人物生动的表情、灵活的手指、绚丽的衣服……虽形态各异，却神形兼备。单看杨家将中几个主要人物的造型，都参考了原著，制作细节甚是考究：杨六郎是灰胡子、寇准是白胡子、焦瓒的黑胡子、孟良的红胡子……虽然几个人物都有胡须，但表现手法却各不相同，人物性格跃然而出；再看杨家将众位女将的造型，不仅服装图案色彩各不相同，定格亮相也精彩各异，佘老太君的威严，穆桂英的大气，八姐的执着，九妹的调皮，杨排风的倔强……无不鲜明生动。经过近两个小时的制作，众人将一百多组面塑井然有序地摆在了贡桌上，这些面塑生动活泼，每组各具特色，让人眼花缭乱。

每年西南舁村都要为祭祀活动而制作几十组规模巨大的面塑群

“忠义关公”女人巧手捏出战神

胡怀英完成了西南舁祭祀活动的面塑摆贡，顾不得歇一歇，就要立马赶回家。她告诉我两天后在林里村关王庙庙会还要举办“阳泉市郊区面塑创意展示大赛”，看我兴趣浓厚，胡怀英邀我一起去她家，看看她制作面塑的全过程，我兴奋至极。胡怀英的家在河底镇，从西南舁到河底镇，我们走的还是国道207线，沿路宽敞平整，路况比想象中好很多，用了不到半小时就到达目的地。

河底镇是阳泉市首屈一指的大型村镇，与别的农村不同的是，这里的文化底蕴特别深厚。由于地处前往太原的交通要道上，这里明清时曾是繁荣的商埠。现在作为现代新城镇的河底镇，高楼林立，店铺繁华，一派欣欣向荣的景象。但从残存的民居古建中，还是能读出当年的富庶与厚重。怀英家住的是老院子，虽然是普通的山西民居，但保存完好，显得古朴宁静。中间一眼窑洞里，一个大方桌上摆满了梳子、篦子，还有各色颜料画笔——这就是怀英的工作台了。

第二天一早，胡怀英就开始忙碌了，在这里我有幸见识了面塑制作的整个过程。胡怀英大方地给我讲起了面塑的许多常识和技巧。面塑亦称面花，作为风俗节令祭品与馈赠礼品在阳泉颇为盛行，已有几百年的历史了。它在山区民俗活动中占有重要地位，一般都以群塑形式出现，每组或是一出传统戏剧，或是一簇寓意吉祥的花草鱼虫。它们按一定的需要，高低参差，疏密相间地插在以石榴、花馍、寿桃、莲花、元宝、花糕或狮虎为造型的基座上。此外，用于面塑的面粉，一般是小麦粉。其作法是先将三分之一的面发透，再加三分之二的生面兑适量碱面和匀，其软硬以捏塑后不走形为标准。

塑形是最关键的一个环节，胡怀英顺手给我演示了一朵牡丹花的制作方法，她先将面团用擀面杖擀成一块大面片，用塑料瓶的盖子一按一转一拿，一片牡丹花瓣的雏形就出来了，然后稍微一捏，放在另一个作为底座的小面团上，一个个的花瓣粘起来，一朵牡丹花就做成了。我看得发呆，胡怀英边忙着手里的活儿，边笑着告诉我，若要想做不同的花朵，改变花瓣的形状，将盖子捏一捏，就是莲花花瓣了，抑或换个类型的盖子，就又是另外一种花了。看着剪子、锥子、梳子、刷子、瓶盖等繁多的取自于生活中最常见的小物件，通过锥、擀、梳、盖、拔、剪、滚、刮、按、挑等手法将面塑制作出来，不得不佩服民间艺人的创造力。面塑成型后，就该上锅蒸了，蒸熟后稍冷却，随即着色。太热易挥发，太凉易流色。色剂多以品色为主，经水、白糖水或白酒溶化后使用，颜色调好后，用鸡毛或小楷笔蘸蛋清或香油涂刷面塑。经过这道工序，面塑的色彩更艳丽夺目，似玉雕一般晶莹可爱。

造型传神是面塑的灵魂，胡怀英说：“面塑因为其原料的原因，讲究的是小巧玲珑，从细微处见功夫。无论是动物还是人物，要求以形传意，表情逼真，把感情放进去，作品才能传神。”她还说进行面塑创作，平时的细致观察也是必不可少的，日常看电视，看戏剧，甚至走在街上，都会留意去观察，思考事物的样子和特征，服饰和造型。老子曰：“神生形，形成神，形不得神，不能自生神，神不得形。”这即是对生活在民间的胡怀英对面塑艺术热爱的最好说明。我连连点头，我观察到她这次特意创作的“忠义关公”作品中关公面若重枣，唇若涂脂，威风凛凛，相貌堂堂，凤眼生威，卧蚕似雾，英气逼人，霸气十足。右手倒提青龙偃月刀，左手轻捋美髯，一副盖世英雄的威武形象跃然眼前。凝目赏视，威严的“关公”，义薄云天风尘去，宝刀犹带月光寒。整件作品充分运用面塑的技法，造型大气而精巧，神态逼真而传神，线条细腻而清晰，色彩鲜明而浓重，突出表现了“武圣”关公的威武形象，让观赏者油然产生一种敬畏感。说起这件作品的创作，胡怀英颇为自豪，她说自己已经构思了很久，关公的故里在山西的民间流传，他不仅忠义双全，智勇兼具，勇猛善战，且好读《左氏春秋》，被尊为“武圣”，在中华民族的历史长河中早已被后人推举为“忠、义、信、勇”集于一身的道德楷模，关公的精神也最能反映山西的厚重文化。为了把关公塑造得神形兼备，胡怀英看画册、读故事，反复观摩，用心记忆，体会人物性格特征，把对人物的理解融入作品，进行大胆创新。正因如此，她手下的“忠义关公”似有了灵性，不仅形象惟妙惟肖，细到发丝、翎羽、装饰都形象逼真，而且威严大气，大大提升了面塑作品的观赏价值，使这一民间手工艺得到了艺术的升华。

艺人胡怀英正在给冷却好的面塑上色。制作面塑的工具虽然十分简单，但工序很有讲究，就拿上色来说，必须等成品面塑冷却到一定温度才能上色，温度太高或太低都会影响到面塑成色。

精致的面塑艺术，难道只能昙花一现？

阳泉市郊区荫营镇林里村的玉泉山，有一座建于北宋熙宁五年（1072年）的关王庙，因建造年代较早，而被国务院公布为全国重点文物保护单位。每年这个时候是林里关王庙的庙会，今年的庙会上，增加了“面塑创意展示大赛”活动，胡怀英创作的“关公”面塑作品，就是特意为这次大赛而制作的，这天一大早，她就携自己的面塑作品前去布展。

河底镇到林里村不过十多公里的路程，不一会就来到了玉泉山下，我们从路边下车，过玲珑小桥沿曲径拾级而上，山上松柏交错，柳槐耸青，绿树掩映几乎不见土石，转弯处只见一处红墙黄瓦千年古刹镶嵌于山腰，看其气势就知道肯定是关公庙了。进了大门，一下就被那不俗的气势所感染，慢慢参观各个殿阁，细观每处古迹石雕，沐在无语的幽幽忠魂、隐隐大义的氛围中，不觉也肃穆许多。关公大殿一侧的长廊下，是这次面塑比赛的场地，我们到时，院内已经是人声鼎沸，来自郊区13个乡镇的面塑能手都带着自己的作品前来参赛。展台上的面塑作品争奇斗艳，琳琅满目，各具特色，放眼望去，小半个院内五彩缤纷，直让人眼花缭乱，目不暇接。

庙会上的面塑样式和内容更是让人大开眼界，既有象征六畜兴旺的家禽、家畜，也有希望长寿健康的寿星、寿桃；既有象征喜庆吉祥的鱼跳龙门、马上封侯，也有历史故事和民间传说的唐僧取经、悟空降妖等，既用来祭祀百姓心目中的菩萨，也表达大家对五谷丰登、人寿年丰的期盼。因为正值关王庙庙会，在展台上表现最多的，还是以“关公”为题材的面塑作品，有“桃源三结义”、“刮骨疗伤”、“夜读春秋”、“千里走单骑”、“单刀赴会”等等。

胡怀英摆好自己的作品，和相熟的姐妹们热情地交流起来。来参加面塑比赛的，虽然老艺人多一些，但像胡怀英这样的中年能手也不少，还有些是刚学习这门手艺的年轻人，大家一致认为，面塑不仅是一门艺术，更是一种文化。这样的活动不仅可以带着自已做的面塑互相观赏，还可以和姐妹们互相学习交流、取长补短，将面塑做得更具特色。有位80岁的老艺人今天也来到了现场，她感慨地说面塑对手艺的要求很高，会做面塑的人不少，但要真正做得好，则需要多年的功夫。近年来，会这门手艺的人大都年事已高，急需要培养新人。面塑在阳泉这块土地上是一朵璀璨的艺术奇葩，是黄土地上美丽的风景线，一定要将这门技艺永远流传下去。

近几年里，我在山西各地采风，发现面塑已经越来越难寻见。相比其他手工艺品，面塑的制作材料决定了自身缺陷——易脱落、干燥、寿命极短。尽管在不少学者、艺术家看来，面塑是不可多得的艺术品，但作为祭祀或者节庆食品使用的话，面塑的寿命常常只有短短几日。它们仿佛是一朵朵绚丽的昙花，美丽却短命。许多关注面塑的人开始想办法克服这一难题，但到目前为止还没有可靠的方法来延长面塑的寿命。西南舁村一位艺人曾经发明了一种保鲜储存的方法，常温下的面塑保质期长达三个月之多，但是这种方法无法长期留存。胡怀英说：“这些精美的面塑随着社会生存环境的变化，已由过去的‘吃’转为现在的‘看’，捏面塑不知不觉成了稀罕的玩意儿。”有人提出建议把面塑改造成其他材料代替，但我认为用其他载体呈现面塑内容，与其说是创新之策，不如说是无奈之举。毕竟没有了“面”这种原生态的原料，这作品又怎能叫面塑呢？

戏曲人物面塑造型典雅秀丽，汲取了老百姓心中理想的生、旦脸谱形象。

用于做花形面塑的模具